【インタビュー】岩田剛典、石井裕也監督と三代目楽曲で短編映画「頼もしい方」

　完成した今、質問してみたいことは？

岩田「そうですね……劇中で、仲間の一人が純司に『俺を殴れ』と言われて、殴ってはキスをするという、不思議なやり取りがあるんですけど…あれは一体、何だったんだろうって（笑）」

石井「あれね（笑）。何というか、独特なチーム感を見せたかったんです。はたから見たら全然、意味分からないじゃないですか」

岩田「分からないですね（笑）」

石井「おまけに、さんざん殴らせた後に、ありがとな、とかかなり変な人ですよね、岩田さんも現場で言ってたけど（笑）。まあでも、外の人たちから見て変だったとしても、その人たちの中で成立していればいいじゃないか、と思うんです。それがチームというものなんじゃないか、と。だいたい彼ら、誰に迷惑かけているわけじゃないしね」

岩田「確かに（笑）。なるほど、そういうことだったんですね」

石井「僕が岩田さんに聞きたいこと……というか、今回一緒に作品をやらせてもらって、岩田さんのことをもっと知りたいと思ったんです。もともと、常に殻をぶち破って進んでいくのが好きな人なんだと勝手に想像していましたが、実際その通りでした。だったら、また一緒に何かをぶち破ってみたいな、と。だからまた、それこそ長編とかも一緒にできたらなと思います」

岩田「監督と長編もやってみたいですね。また違う作品になると思いますし。とくに今回の作品は世界観もぶっ飛んでいるので、監督の中でも特別な一面を見せてくださった作品なのじゃないかなと思いますし、今度は長編でガッツリ組ませていただけたら、うれしいですね」

　自身が考えるショートフィルムの魅力とは？

石井「監督として思うショートフィルムの魅力は無茶な冒険ができるというところですかね。まさにこの作品がそうですが（笑）。今回はオムニバス形式で全部で作品が6本ありますが、その中で石井の作品が一番バカだなと言われなかったら負けだと思っています」

岩田「なるほど」

石井「こういうときは目立ってナンボです」

岩田「きっと、そういうことだろうとは思っていました（笑）」

石井「そういう意味では圧勝というか、ぶち抜いたという手ごたえは感じていますね。そういうふうに作ることができるのも短編の面白さ、醍醐味なんじゃないかな」

岩田「確かに一番振り切ってましたからね（笑）。短い時間で、どんな感情であれ脳に焼きつけることができる。そういうことができるのもショートフィルムの魅力ですよね」

それぞれ異なる作り手たちによる6本のオムニバスだが偶然なのか“水”が出てくる作品が多い。

石井「偶然というか、すべて小竹さんの歌から出発していますからね。小竹さんの世界観の根底には、究極の純真さだったり喪失の痛みがあるように思います。それを、それぞれの監督たちが自分なりに感じたんじゃないでしょうか。なぜ水だったのかというと、水は羊水、つまり原点回帰の象徴でもあるんじゃないかな。純情や喪失というイメージと合わさったときに、メタファーとして水が重要な要素になったんじゃないか、と思います」

岩田「僕も他の作品は客観的に拝見させていただくことができて思ったんですけど、監督の皆さんは曲調というより歌詞や世界観をくみ取って物語にされたんだな、と。曲調のイメージからはなかなか思い浮かばないようなストーリーが語られて、すごく新鮮でした。本作の『東京』は映画館で聴くことができる、という体験もファンの皆さんには楽しんでいただきたいですね」

石井「今回、震災を意識しながらも、こういうアプローチで作品を作ることができたことの価値を自分自身でも感じることができました。パワーのある作品なので、自由な視点で楽しんでもらえればうれしいです」

岩田「本当に、この作品がトップバッターでよかったなと思っています（笑）」

（TOKYO HEADLINE・秋吉布由子）